已经不记得因为什么，突然有想看侯孝贤电影的冲动。我不愿只瞧他的作品，因对他太过好奇又憧憬，便又去学校图书馆借有关他的几本书来读。
读毕《侯孝贤电影讲座》，竟欢喜到讲不出哪里好。一如侯孝贤导演的电影，叫人心生欢喜又难以表述。这本书真是心头好，那些散散淡淡的对答，零零碎碎的思考，读起来一气呵成，没有停顿。之前看杨德昌的电影，亦击节叫好，但他的好与侯孝贤的好甚为不同。
杨德昌本质里是冷，就想蔡琴曾经对朱天文说的：
孝贤比杨德昌温柔。杨是细致，可是很冷，像他的电影---冷致。
理工科思维出身的杨德昌，电影结构精细，布局谨严，批判不留情面，讲理时又热切的道出自己的观点，骨子里叫人瞧出他的那一付冷眼热心。侯孝贤不同，虽然只看过他的两部电影《悲情城市》和《冬冬的假期》，但侯孝贤骨子里的温柔、细腻、清严、悲悯，却处处能看的真真切切。
朱天文和侯孝贤合作了十几部电影，外界都说她是侯导的御用编剧，抑或说侯导是她的御用导演，但如朱天文所言，侯导的电影，一片一画，一镜一景，其实都为他心神所系，心魂所牵，真真与编剧已无太大关联。读罢此书，真感觉到侯导精神世界的辽远与秀美，种种人事变幻，情感历迁，借他的映画娓娓道来，妥帖，蔚然。
关于侯孝贤的电影，套用一句俗语，只可意会，不可言传。他的电影如此，他的经验，审美能力亦如此。他这样的导演，不是学校教的出来的，定是生活的砥砺加诸在他身上，刷上的一层层斑斓炫丽外衣，渐而终成了他指点江山、激扬影剧的积淀了。
朱天文讲侯孝贤在拍片时，从不愿喝骂演员，无论他们犯什么错，出什么状况，侯导都只会责怨自己。他的心细腻，也温柔，多情，亦淡情，从小嬉闹，打架，赌博，混黑帮，继后从军，斩断过去的人生，在片场做场记，编剧，副导演，和陈厚坤一唱一和负责场面调度，8年的职业生涯磨练，前面的丰富人生经历，才渐渐塑造出现在的侯孝贤和他的电影观。
说道他不苛责演员，到有个故事。当初拍《戏梦人生》，有场剪鞭子的戏，从大陆调来的鞭子，只拍两个镜头，便要烧去50万。现场有个小姑娘，看到这场戏很有趣很震撼，正当导演喊开拍时，她拿起自己的相机咔嚓拍了一张照片。闪光灯和快门声立刻被记录在胶片上，随之而掉的是那些鞭子和50万。顿时片场寂静无声，没人敢说一句话，大家都吓的不轻，只好怔怔的看着那个小姑娘。当下，那个小姑娘醒悟过来，知道自己犯了多大的罪过，吓得哭惨了。
侯孝贤楞时忍住，一句话没讲，一句呵斥都没对她发，可见侯导是个多温柔的人。
喜欢侯孝贤的电影，是因为有太多和自己和契合的想法、态度、感受。侯孝贤的电影，仅就我看过的两部，长镜头，自然光色，生活化，减弱的戏剧冲突，真实化的质感。说起长镜头，欧洲导演喜欢用，国内电影能看到把它用好的，真不多。他的长镜头，不像某些欧洲导演那么长，甚至有时候一个镜头里的故事刚刚讲完或者还未完成，即戛然而止，绝不多做延缓。
恰到好处的机位，不那么近，景深不那么浅，包纳进故事里的某些人物和场景，不逼视，也不旷远。有时候景深太深，镜头太远，我也不那么喜欢，太跳脱，太离隔人世间，会让人心生隔膜，又被上帝窥视的不适。长镜头的运用，是门大学问，尤其是考量导演调教演员的能力。
其实很不喜欢那些戏剧化太浓的电影，那不是生活，至少与生活相去甚远。现在好多剧情片，剪辑太快，跳切太多，噼里啪啦的，看起来是很带感，可看过呢，什么也没留下，容不得你在镜头里，画面中有自己思考和感受的机会。侯孝贤这类的导演就不同，一是因为长镜头，二是他从来不去拿框子框演员的表演，不用台词去限制你的发挥，他是超然的，又是入世的，且进且退，且松且紧，永远在乡村与城市的边界眺望你，又像是松软的土壤，当溪水流过时，伴着水的形态和冲刷，显出自己的风格与气韵（未完待续。。。）